ジョー・リン・ターナー、ディープ・パープルとレインボーのフロントマンについて語る：「私は十字架につけられた」

アンディ・グリーン著

ローリング・ストーン誌のインタビュー・シリーズ「King for a Day」では、シニアライターのアンディ・グリーンと、象徴的なボーカリストの脱退後、メジャー・ロック・バンドのフロントマンという難しい仕事をしていたシンガーとの長い会話を特集している。 彼らの中には何年もバンドに留まる人もいましたが、わずか数か月しか続かなかった人もいます。 しかし最終的には、彼ら全員が、後任の歌手自体を置き換えることができることに気づきました。 このエディションには、元レインボーとディープ・パープルの歌手ジョー・リン・ターナーがフィーチャーされています。

ロニー・ジェームス・ディオとイアン・ギランは、ハード・ロックの歴史の中で最も愛されている二人のシンガーです。 彼らが「マン・オン・ザ・シルバー・マウンテン」、「スモーク・オン・ザ・ウォーター」、「ロング・ライブ・ロックンロール」、「ハイウェイ・スター」といったレインボーやディープ・パープルの名曲にヴォーカルを乗せた後、想像することはほとんど不可能だった。他の誰かがそれらを配達します。

しかし、彼らがそれぞれバンドと別れると、レインボー/ディープ・パープルのギタリスト、リッチー・ブラックモアは、彼らが残した穴を埋めるために同じシンガー、ジョー・リン・ターナーに頼った。 彼は 1980 年から 1984 年までレインボーのフロントを務め、「ストーン コールド」や「ストリート オブ ドリームス」など、レインボーの長いキャリアの中で最大のアメリカのヒット曲を生み出すのに貢献しました。 その後、1990年にディープ・パープルに参加し、『スレイヴス・アンド・マスターズ』のアルバムとツアーに参加した。 今回、ファンは彼を新人として受け入れることにあまり積極的ではなかった。 アルバムの売れ行きは悪く、批評家からはボロボロにされた。 ギランはツアー終了後すぐにバンドに戻り、現在もディープ・パープルの指揮を執っている。

「私の持論は、ファンは聞き慣れたものと新しいものを調和させるのが難しいということです」とターナーは東ヨーロッパの自宅からZoomを通じてローリングストーン誌に語った。 「あなたが誰に代わっても、何が起ころうとも私は気にしません。もし彼らがその昔馴染みの言葉を聞かなかったら、彼らはあなたを十字架にかけるつもりです。私は何度か十字架につけられました。」

ハードロックが十字架につけられるずっと前に、ターナーはニュージャージー州ハッケンサックでジョセフ・アーサー・マーク・リンキートとして育った。 彼の祖母はカントリー ミュージックのファンで、若い頃のイタリアのフォーク ミュージックを思い出させるため、レフティ フリッゼルやマール ハガードが大好きでしたが、ターナーは代わりにチャック ベリーやジェリー リー ルイスのようなアーティストに惹かれました。 「靴下ホップで45秒台を回していた年上のいとこがいました」と彼は言う。 「私はパーティーに参加するには若すぎましたが、それでも男性と一緒に踊っている女の子をすべてチェックしていました。それが私をこのことに夢中にした本当のきっかけです。」

彼が幼い頃、両親は彼に小さなガランティ アコーディオンを買ってくれて、彼は演奏を学びました。 しかし、ビートルズとローリング・ストーンズが登場すると、彼はそれを永遠にしまった。 「それは本当にセクシーではない楽器でした」と彼は言います。 「ギターのほうがずっとセクシーだった。ある日、父がアコースティック・ギターとビートルズの歌本を家に持ち帰った。私はタブ譜に書かれている位置に指を置いて、弾き始めた。それだけだった。そこから始めただけだ」

ハッケンサックはマンハッタンから川を渡ったところにあり、ターナーは子供の頃からサム・クック、オーティス・レディング、アレサ・フランクリン、テンプテーションズなどの公演をアポロ・シアターで見るために定期的にこの街に来ていた。 もう少し大きくなると、彼はフィルモア・イーストの常連になりました。 「入場料はたったの5ドルだった」と彼は言った。 「友人たちと私はほぼ毎週末行っていました。彼らは本当に多様なアーティストをブッキングしていました。イエス、エリック・バードン・アンド・ザ・アニマルズ、そしてスライ・アンド・ザ・ファミリー・ストーンを同じ請求書で見ることができました。ジャンルの分割はありませんでした。すべてが 1 か所にまとめられています。」

ターナーは高校時代のバンドでギターを弾いていたが、ある夜、リード・シンガーがサザン・コンフォートを飲みすぎて学校のダンスのセットを乗り切れなくなった。 「私がマイクに向かって歌い始めると、観客が前に出てきました」と彼は言う。 「突然、みんなが『おい、君は歌えるね。君はこの人より上手いよ！』って感じになったんだ。」 それで私たちはその歌手を解雇し、私がその仕事に就きました。」

彼の両親はロック音楽で彼に有利な将来があるとは考えておらず、大学に進学するよう勧めた。 マディソン・スクエア・ガーデンでグランド・ファンク・レイルロードを見るまでは、彼自身も自信がなかった。 「その夜の彼らは素晴らしかった」とターナーは言う。 「マーク・ファーナーは私のアイドルでした。私はこの番組にとても衝撃を受けました。『それだけだ。これが私がしなければならないことだ』と。 私はそこでそれを知っていました。」

彼の初期の 2 つのバンド、エズラとファンダンゴは地元のファンを十分に獲得し、ブラック・サバス、オールマン・ブラザーズ、ウェット・ウィリー、ディキシー・ドレッグスの前座を務める機会を得ました。 それは貴重な経験だったが、資金が厳しく、どちらのグループも全国的な知名度を得られなかった。 1980年のある日、電話が鳴り、リッチー・ブラックモアが電話の向こう側にいて、彼をレインボー、そして最終的にはディープ・パープルへの道へと導くまで、彼は自分のキャリアがどこへ向かうのか全く確信が持てなかった。

若い頃はレインボーやディープ・パープルのファンでしたか？私はディープ・パープルの大ファンでした。 ディオのことはクラブでプレーしていたことから知っていました。 ロニーはニューヨーク州コートランド出身でした。 私たちはユティカとコートランドの同じ場所、そしてジャージーとコネチカット周辺の他の場所で演奏しました。 サーキットがあって、エルフ時代のロニーや、ブラック・シープ時代の（将来の外国人歌手）ルー・グラムのような人たちに会った。

70年代のギタリストとしてのリッチーについて何が印象に残りましたか?私は主にギタリストでした。 早い段階で、私はMachine Headのレコードを購入しました。 ただ彼のスタイルが大好きでした。 それは違いました。 それは多くの点で革新的であり、非常に古典的でした。 彼は多くの点で実験的でした。 彼のスタイルが大好きだったので、彼のリードを真似していました。 もちろん、ジミー・ペイジ、エリック・クラプトン、ブルース、そのようなものはすべてありました。 しかし、ブラックモアが私にとって際立っていたのは、彼がとてもユニークだったからです。 ギタリストとして、それが私を本当に魅了したものです。 そして、私はその時に「ハイウェイ・スター」のリードやその他すべてのものを学びました。

私はそれらの記録を何時間も眺めていました。 信じてください、当時は減速することも、今日の子供たちが手に入れているツールも何もなかったため、それは困難でした。 針を元に戻し続ける必要がありました。 それを学びたいと思わなければなりませんでした。

リッチーから初めて話を聞いたのは何ですか?ファンダンゴ解散後のことだった。 私はウェスト・ビレッジのダウンタウンのワンルーム・ワンルーム・アパートに住んでいて、ギターを背負ってギグを探したり、オーディションに行ったりしています。 お金がなくなってしまいました。 ある日、電話がかかってきます。 バリーという名前の人です。 後でそれがバリー・アンブロジオだったと知りました。 彼はたまたまリッチーの個人アシスタントでした。 彼は最初、自分が何者であるかを明かさなかった。 彼はただたくさんの質問をしていました。 「おい、これは誰だ？」って感じだった。 友達の友達が私に着せたのだと思いました。

彼は「ディープ・パープルは好きですか？ リッチー・ブラックモアは好きですか？」と尋ねました。 「ほら、これはばかばかしいから今すぐ電話を切ります。あなたは一体誰ですか？」って感じでした。 彼は「私はバリーです。私はリッチーの専属です。彼はここに立っていて、あなたと話したいと思っています。」と言いました。

彼は電話に出ると、[イギリス訛り] 「やあ、君。オーディションに来てみませんか?」みたいな感じでした。 「これは一体誰なんだろう？」って感じでした。 彼は「それは私です」と言いました。 私は彼のことを信じていませんでした。 彼は、「ほら、ツアーマネージャーのコリン・ハートに電話をつないで、詳細と道順を教えてあげるよ」と言いました。

コリンが電車の切符を買ってくれて、ロングアイランドのショセットまで迎えに来てくれて、スタジオ、つまりショセット・サウンドに向かいました。 そこで私はリッチーと（ディープ・パープル／レインボーのベーシスト）ロジャー（・グローヴァー）のデスクに会いました。 5分か10分くらい経つと、彼らは「さあ、そこに入ってマイクに向かって歌ってください」って感じでした。 残りは歴史です。

マイクに近づいた瞬間、どれくらい不安でしたか？不安もありましたが、仕事が必要だったので、「この仕事がしたい」ということに集中しました。 当時はそれがどれほど大きいかさえ分かりませんでした。 それは少し緊張を和らげたと思います。 私はブラックモアが大好きなので、とても興奮しました。 同時に、私はギグが欲しくて仕方がなかったので、ただ…私の意志とすべてが立ち上がってこう言いました、「今すぐマイクでこれを殺すつもりだ。できる限りのことをするつもりだ」すること。」

彼らは私に足跡を投げ始めました。 それから彼らは「『I Surrender』という曲があるよ」と言いました。 ぜひ歌っていただきたいです。」 私は「わかりました。2、3 回聞かせてください。」と言いました。 そして彼らはそうしました。 私は「いくつか変更してもいいですか？」と言いました。 彼らは「そうだね。好きなようにしてよ」と言いました。

私なりのやり方で歌いました。 その後、（「I Surrender」のソングライター）ラス・バラードから、素晴らしいパフォーマンスといくつかのメロディラインで異なる構造を実現したと称賛をもらいました。 彼は私に執筆のクレジットを与えようとはしませんでしたが、それは問題ではありません。

この曲は3位のヒットとなった。 それに関しては本当にうまくいきました。 しかし、それが彼らを売りにしたものであり、私が書くことができたという事実です。 私はいつも筆記用具を持ち歩いています。 私はいつも歌詞や詩を書いていますが、好きなように呼んでください。 彼らが私に投げつけたトラックの多くは何も入っていないので、私はその場でメロディーと歌詞を作り上げなければなりませんでした。

あなたがその仕事に就いていることを彼らはどのようにして伝えましたか?おそらく30分か45分後、彼らがうなずいているのが見えます。 ロジャーとリッチーはお互いにうなずいています。 「よし、これは良さそうだ」と思っています。 リッチーがビールを2本持ってやって来た。 彼は私にそれを渡して、「あなたが望んでいるなら、あなたにはその仕事があります。」と言いました。 私は「欲しいですか？必要です」と言いました。 彼は「よし、乾杯」と言った。

今、私は緊張し始めています。 私は「ほら、街に戻って服を買って戻ってくるよ」と言いました。 彼は「ああ、そんなことはないよ」と言いました。 私は「どういう意味ですか？」と言いました。 彼は言う、「君はここに泊まるんだ。ロジャーと一緒にホテルにチェックインするんだ。君はこれらの曲を書き始めるんだ。ジーンズやTシャツのようなものが必要なら、我々があげるよ」あなたのために買ってください。」 それで終わりだ。 二度と戻りませんでした。 （笑）

これは彼らがディオの後に一時的に所属していたシンガー、グラハム・ボネットと一緒に始めたレコードだったんですよね？はい。 グラハムのボーカルは「I Surrender」とバックグラウンドやその他すべてにありました。 すべて交換する必要がありました。

最初は別の歌手のために書いた曲だったので、難しかったですか？私は彼が歌っているもの、メロディーを聴きましたが、私は違う種類のスタイルを持っていました。 私はもう少しソウルフルでルーツのある場所の出身です。 私はそれを滑らかにして、自分のやり方でやりました。 彼らはそれが気に入りました。 彼のコメントのせいで、明らかにバラードも同様だった。 彼はそれが捨て曲だと思っていた。

あなたは「ミッドタウン トンネル ビジョン」の共同脚本家としてクレジットされています。それは明らかにニューヨーク市に関するものでした。 ロジャーと一緒に書きました。 歩道のクルーザー、スティレットヒール、五番街に売春婦がいた頃はずっと。 それはすべて都市に関するものです。

この時期のレインボーについて読むと、リッチーはフォリナーのような、よりモダンでラジオ向けのサウンドを求めていたと誰もが言います。 それは正確ですか?それはまったく正確です。 彼はチャートアクションを望んでいた。 彼は本当にうんざりしていました…リッチーはリッチーです。 彼は黒人から白人、黄色人まで、やりたいことは何でもやっていきます。 この時点で、彼はより商業的に利用しやすいアプローチを望んでいました。 彼はABBAが大好きです。 彼らは彼のお気に入りのグループの 1 つです。 彼はメロディーとそのすべてが大好きです。 彼は直接こう言った、「ほら、私たちはダンジョンズ＆ドラゴンズではなく、ストリートの価値を高め、人々と対話するこのアプローチを探しています。」

私は言いました、「まあ、それが私が話していることのほとんどです。もしあなたが望むなら、私はそのファンタジーのものを書くことができます。しかし、私は実際には物語や現実の生活、そのようなことにもっと興味があります。」 それが最初の機会でした。 私たちはコソボのために「フリーダム・ファイター」を書きました。 社会的な出来事が起こっていて、それについても書きました。

私たちは優れた作家だったブライアン・モーランから「マジック」という曲を借りました。 彼はそのサウンドを望んでいた。 それでも、私たちは作品の完全性を維持したいと考えました。 当時読んだところによると、メロディックなハードロックを世に送り出したのは我々の功績だと多くの人が言っていました。

素晴らしいラインナップでした。 ドン・エイリーは素晴らしいキーボード奏者です。素晴らしい。 そして楽しい男です。 スーパーガイ。

ツアーの準備について教えてください。私たちはアルバムを完成させた。 私たちは批評的にも商業的にも非常に大きな成功を収めました。 当時リッチーがロングアイランドに住んでいたので、私たちはロングアイランドでリハーサルを始めました。 セットリストを作りました。 まだ「Long Live Rock 'n' Roll」とかはあったよ。 ディオの曲を何曲か歌わなければなりませんでした。 ボンネットもやりました。

オリジナルのバージョンに敬意を表したいとは思いますが、それでも自分のやり方でやらなければなりませんでした。 メロディー全体を変えたりはしませんでしたが、自分のやり方で歌う必要がありました。 Kerrang 誌と英語の報道機関はかなり厳しい場合があります。 彼らは「かなり大きな靴を履いているね」と言いました。 私は「それでは、自分の足跡を残していきます」と言いました。

「Man on the Silver Mountain」のような曲は、ディオと非常に強く同一視されます。 実際、彼の墓にはその曲のタイトルが彫られていました。 しかし、あなたはそれを自分のものにする方法を見つけました。私が引用と引用のない「パープル/レインボー」プログラムをやっているとき、私はよく呼ばれます…誰もそれをやっていないので、人々は私にそれをやることを望んでいます。 ロニーがいなくなってしまった。 リッチーは明らかにそんなことはしていません。 紫は全く違うことをやっている。 『銀の山の男』をやってます。 「ロックンロール万歳」をやります。 「キャッチ・ザ・レインボー」をやります。 レインボーでやりました。 私はマディソン・スクエア・ガーデンのステージやすべての大きなステージで彼らと一緒にこの曲を歌いました。

世界中で「I Surrender」のチャートが見られるのは、とてもうれしかっただろう。絶対に。 もっと親しみやすく、商業的になりたいというのがリッチーの願望でした。 ジミ・ヘンドリックスはかつてこう言いました、「自分の曲がジュークボックスに流れることは恥ではない」。 彼は「ポップミュージックは人気があることを意味する」と言いました。 そして私たちは人気がありました。 最終的には、より多くのレコードが売れ、より多くの大きなアリーナで演奏し、規模を拡大しました。 そう、チャートに載ることは彼にとって一種の救いだったのだ。 それから彼は言います、「ほら、今度はそれを追跡調査する必要があります。」 それはいつも難しいことです。

興味深いのは、ディープ・パープルとレインボーが常にアメリカ国内よりもアメリカ国外の方が大きかったことです。 『Difficult To Cure』はアメリカでは50位にとどまった。 他のほとんどの場所でははるかにうまくいきました。 それはなぜだと思いますか?わからない。 ヨーロッパは広大です。 つまり、人々はそれを理解しました。 アメリカはとてもトレンディーです。 敬意を込めて言いたいのですが、この国はとてもトレンディーな国です。 私たちはとても多様です。 州は、ある意味、それ自体が小さな国のようなものです。 ヨーロッパは、特にファンの間で、このようにより緊密で統一された好みを持っています。 ドイツやスペインに行って、同じ曲でファンから同じ反応を得ることができます。 アメリカで起こっていることとは対照的に、これが彼らのアイデンティティなのです。 ただし、アメリカでは「Stone Cold」と「Street of Dreams」で非常に良い成績を収めました。 そして、私たちはアメリカの非常に大きな場所で演奏しました、彼らがディオと一緒に演奏したことよりも大きなものでした。

あなたの前のレインボーシンガー、グラハム・ボネットは、ブートを手に入れるまでにわずか 1 枚のアルバムしか残っていませんでした。 最初の数か月間、自分の実力を本当に証明できなかったら同じことが自分に起こるかもしれないと不安に感じましたか?はい。 何事においても決して安全ということはありません。 その時点で、私は本当にすべてのことに夢中になっていました。 「これは本当にどこかに行けるかもしれない」と思いました。 実際のところ、生産しなければアウトです。 リッチーは彼自身の作品です。 彼は物事を特定の方法で望んでおり、それをあなたに知らせます。 彼は面と向かって言ってくれるでしょう。 そうですね、喧嘩や意見の相違もありました。 しかし、私たちがお互いに抱いていた敬意の要点は、私たちが曲を書くとき、彼のビジョンに沿って書いたということです。

「ストリート・オブ・ドリームス」で起こったことは決して忘れません。 スタジオで楽しい一日を過ごしました。 その話は文字通り夢の中で思い浮かびました。 とても個人的な話です。 私はその物語に出てくる女の子と結婚して今に至っています。 私は彼女の顔を見続けました。 だからこそ、すべて輪廻転生なのです。 私は一生そうやって生きてきました。

リッチーがギターソロを演奏しようとしているときに、私はラウンジに入ってきました。 彼は「私にはそれができない」と言いました。 「なぜ？」 彼は「あなたのボーカルが私を脅迫しているからです」と言いました。 それは私を引き戻しました。 私は冷蔵庫に行き、ビールを数本買ってきました。 私は言いました、「さあ、おい。そこに入って、好きなメロディーを演奏するだけだ。これはわかったよ。」

突然、亀裂が入りました。 デンマーク、コペンハーゲンのスタジオの上にあるロッドに雷が落ちた。 すべての明かりが消えた。 ろうそくが燃えていました。 私たちはスピリチュアルなタイプの黒魔術に夢中だったので、「なんてことだ」と顔を見合わせました。 そして私は、「それはサインです」と言いました。

彼はろうそくを持ってスタジオに入り、マシンがテープだったので適切な速度になるように別の発電機を起動しました。 余分な電気が入ってくると、歪んでしまいます。 彼は入って、リードを演奏し、出てきて、照明が戻りました。 まさにこの魔法のような雰囲気が起こったのです。 本当に感動的でした。 私たちはそれが兆候であることを知っていました。

Rainbow の 2 枚目の LP である『Straight Between the Eyes』について教えてください。 彼らと一緒に一からレコードをレコーディングする機会を得たのはこれが初めてでしたね。それだけでも本当に刺激的でした。 私たちはケベックのル・スタジオに行きました。 ポリスはアルバム『ゴースト・イン・ザ・マシーン』を仕上げていたので、数日が重なった。 彼らは私たちの何人かがスタジオに入って何かを聞くことを許可してくれました。 とてもいい雰囲気でした。 そして彼らは去り、私たちは引っ越しました。

彼らにはバンドハウスがあり、とても美しかったです。 中に入ることができる暖炉もありました。 リッチーが愛した古いシャトーでカナダについて話しているのですね。 私は湖のほとりの別の家にいますが、そこは凍っていました。 私たちはそこでホッケーをしていました。 書くことに集中するために、時々孤独感が必要でした。

そこで思いついたのが「Tearin' Out My Heart」と「Death Alley Driver」です。 そして「Stand Cold」には素晴らしいストーリーがあります。 湖は凍っていた、少なくとも私たちはそう思っていた。 その夜、グローバーと私はスタジオに入っていました。 彼はプロデュースをしていた。 彼は「ジープに乗る代わりに、湖を歩いて渡ろう」と言いました。 スタジオは家の湖の向かいにありました。

湖の真ん中に近づくと、亀裂が聞こえます。 私たちは顔を見合わせて、「ああ、くそったれ。どうする？」という感じでした。 私たちは横になりました。 体重を分散させるために最初に指示されるのはこれです。 あなたは横になり、亀にかまって岸に戻ります。 私たちはジープに飛び乗って、「分かった、もうこんなことはしない」と思った。

私たちがスタジオに入ると、ものすごい吹雪が起こりました。 スタジオからは3〜4フィートの氷柱が垂れ下がっていました。 スタジオはガラス、石、木でできていました。 美しかった。 私はマイクを持って「Stone Cold」という曲を歌っていますが、その曲の終わりのアドリブはすべて、私の周りで起こっていた雰囲気から生まれました。 それはまた感動的な瞬間でした。 このようにして作られたものです。

ツアーを行ったとき、Dio時代の古いレインボー曲はほとんど演奏しませんでした。 この時点ではほとんど新しいバンドでした。絶対に。 正しい。 新しいバンドでした。 言っておきますが、あのバンドはめちゃくちゃ熱かったです。 きつかったです。 素晴らしいキーボーディストのデヴィッド・ローゼンタールがいました。 彼は今でも音楽ディレクターとしてビリー・ジョエルと協力しています。 [ドラマー] チャック・バーギがやって来た。彼は私の古い友人だ。 リッチーがボビー（・ロンディネリ）を解雇したとき、私は彼をバンドに加えた。 ボビーも素晴らしかった、それは間違いない。 しかし、彼らは持っているものは何でも持っていました。

ライブビデオを見返してみると、バンドは完璧だ。 リッチーは最高のプレーをしていた。 パープルでも彼のあんなプレーは見たことがなかった。 彼は信じられないほどだった。 僕らが出していたエネルギーは…ローゼンタールのソロであれ、ブルギが本当に全力で出していたのか、あのバンドでは誰もがお互いを押し出していた。 リッチーはそれらすべてを愛していました。 それは彼の態度全体で見ることができます。 彼はふざけていたんだよ、おい。 信じられないほどでした。 私はそのバンドをとても誇りに思っています。

『Bent Out of Shape』に向けての目標について教えてください。 『Bent Out of Shape』が登場する頃には、私たちはより商業的な姿勢に従うようになっていました。 ロジャーの能力とプロデュース能力が向上していたため、その時点ではプロダクションはもう少しスムーズになっていたと思います。 もう少し生のままにしておけば、また違ったかもしれません。 同様に、多くの人があのレコードを愛しています。 これは商業ロックラジオ向けのレコードです。 でも、素晴らしい曲が収録されていました。 「Fire Dance」のようなヘヴィな曲をいくつか見てみましょう。 重い曲ばかりでした。

この頃、業界は MTV の影響で本当に変わりつつありました。 視覚的な要素が非常に重要になってきました。 このすべてについて複雑な感情を抱きましたか？まあ、そうだろう。 私たちはビデオの制作にあまり興味がありませんでした。 ビデオを撮るには腕を折らなければなりませんでした。 私たちはただツアーに残りたかっただけです。 私たちはビデオを気にすることはできませんでした。 しかし、そうでなければゲームに参加できなくなるため、ビデオを作成する必要がありました。 「I Surrender」のビデオを作ったとき、私たちは何をしているのか分かりませんでした。 鏡を使った仕事をしています。 私たちはまさに森の中のベイビーでした。

「ストリート・オブ・ドリームス」で、彼らは私たちを一日だけツアーから外してくれました。 彼らは私たちを地下室に連れて行きました。 彼らは催眠術のシーンを撮影しました。 私たちは「よかった？もう終わったの？もうここから出られるよ」って感じでした。 彼らはこの教授の催眠術師についての話をでっちあげました。 私たちはそれをあまり気にしませんでした。 私たちはビデオについてはあまり気にしていませんでした。 おそらく、他のバンドやヘアバンドは、引き締まったお尻をした美しい女の子やその他のくだらないことばかりやっていたので、私たちはそうすべきだったのかもしれません。 私たちはそれに興味がありませんでした。 私たちはあまり興味がありませんでした。

当時、ビデオを持っていたなら、あなたはアメリカの郊外の子供たちのリビングルームに何度も何度も行っていたでしょう。 それはバンドにとって世界最高のマーケティングツールでした。本当にそうでした。 今はそれからはほど遠いです。 今ではまったく別のメディアです。 でも、その時は信じたほうがいいですよ。 モトリー・クルーやラット、ボン・ジョヴィやみんながいた頃は、これらのビデオがまさにそれだった。 彼らは人生よりも大きかった。 私たちはそれを気にしたことはありませんでした。 もしかしたら私たちはそれを見逃してしまったのかもしれません。 しかし、私たちはそれを後悔していません。 私たちは音楽に忠実であり続けました。

あなたがレインボーと最後に行ったショーは1984年の日本でした。武道館での最後の夜のことを覚えていますか?そうですね、かなり。 帰りの乗車を思い出します。 そのとき、彼らがパープルを再結成したいと考えていることを知りました。 エレクトラのソロアルバムを作っていたんだ。 私は新しい心躍る人物か何かになるはずだった。 ロイ・トーマス・ベイカーが私のレコードをプロデュースしていた。 彼はその予算に100万ドルを費やした。 ロイというキャラクターです。 それについての話が陰陽論で出てきました。

前回のライブで武道館で演奏したのを覚えています。 リッチーと私はレインボーを元に戻すという約束をしていました。 私たちは「ちょっと休憩して、また一緒になろうね」と言いました。 でも（元監督の）ブルース・ペインは…。 彼は私たちを対立させた人です。

レインボーに在籍していた頃、パープルがいつか再結成する可能性が高いと感じていましたか?もちろん。 なぜだめですか？ 実際、当時私は撤退することができてとても嬉しかったです。 ソロアルバムを持っていました。 私は世界を紐で繋いでいた。 何も気にならなかった。 大好きなバンドが戻ってきてくれて嬉しかったです。 私は一歩下がってこれを実現させることで、ささやかながら貢献することができました。 さて、リッチーと私は、完全に遊ばれていたことを後で知りました。 しかし、経営者はそれを行います。

正確にどのように演じられたと感じますか？彼はリッチーに、「ジョーは脱退したいんだ。彼はソロ活動をしているんだ。もうレインボーには居たくないんだよ。」と言った。 リッチーは実際に怪我をしていた、と彼は私に語った。 そしてブルースは「リッチーは本当にパープルをやりたがっている」と言いました。 私は「彼はまた一緒に戻ろうって言った」と言いました。

何かを理解する必要があります。 人々は今でも「リッチーと連絡を取っているの？」と尋ねます。 それは結婚のようなものです。 結婚生活が終わっても、元妻にいつも電話するわけではありません。 本当に連絡が取れていないんですね。 当時、私たちは友人であり、パートナーであり、同僚でした。 それを先へ進めるという意味ではありません。 私たちは十分に友好的で、いわば戦友でした。

1983年にイアンがブラック・サバスにいて、毎回のショーで「スモーク・オン・ザ・ウォーター」を歌っていると考えるのは面白いことだ。 あなたはその年にレインボーに在籍し、毎晩同じ曲を演奏していました。 それはかなり奇妙です。 （笑い）それは正気の沙汰ではありません。 全てが近親相姦だ。 あなたのコラムが歌手の交代について書いているのを見たとき、「ギランも歌手の交代だったんだ！」と思いました。

あなたが正しい。 2回以上。 彼はディープ・パープルとブラック・サバスの両方で後任のシンガーだった。家系図の中で私たちの中には、行ったり来たりする人がたくさんいます。 ある日、ドン・エイリーが私に言った言葉を決して忘れることはありません。 彼はとても面白い人で、とても知的です。 彼は、「レインボー/パープルの人々のための老人ホームを作るべきかもしれない。それは部屋が300ほどある小さな場所でもいい。」と語った。

売上が低かったにもかかわらず、ソロアルバム『Rescue You』を制作したことは良い経験でしたか？今日そのレコードを再生すれば、プロダクションの面でも、残りの時間は耐えられると私は誓います。 パフォーマンスも素晴らしいし、脚本も素晴らしいと思いました。 ロイの演出は素晴らしかったです。 しかし、彼はエレクトラのお金をすべて使ってしまいました。 あなたは何もわかってない。 この男はリムジンと丘の上の家を持ち、専属運転手を持っていました。 彼は調理器具もすべて持っていました。 彼はインド料理を作るために機器を接続するため、スタジオの電気を吹き飛ばしてしまいました。 スタジオはそれを処理できませんでした。 私たちは大声で「ロイだ」と言いました。 それにしても彼は素晴らしかった。

私たちがその全記録を向こうのスタッフの前で提出するまでに、大きな会議が始まりました…その夜は一睡もしていなかったと思います。 私たちはそれを持ち込んだのですが、彼らはそのレコードをとても気に入ってくれました。 彼らはただ「ロイ、あなたはお金を全部使ってしまったのです。あなたは100万ドル以上使いました。」と言い続けました。 私はただ「今何が起こっているの？」と言い続けました。 サポートは非​​常に最小限でした。 彼らは何を持っていたのでしょうか？ 「エンドレス」のビデオが 1 つあります。 人々はそれを結婚式の歌として使います。 きっと驚かれるでしょう。 いい記録だよ。 落胆するのは私にとってとても難しいことです。 私は生き残った者であり、これからも進んでいきます。

この直後からイングヴェイ・マルムスティーンと仕事を始めたんですね。 それはどうなりましたか？ Polygram の Jim Lewis から電話がありました。 彼は「ほら、素晴らしいギタリストがいるけど、彼は曲を書かないんだよ」と言う。 私は「何をしてほしいのですか？」と言いました。 彼は「レインボーと同じことをして、曲を書いてください。彼にはコンテンツが必要です。」と言いました。 私はオーケーと言いました。"

私はロサンゼルスに飛び、イングヴェイに会い、彼と3、4日間パーティーをしました。 ノンストップの激しいパーティーでした。 その後、彼は「うん、大丈夫。好きだよ！」って言ってくれたんです。 彼は若くて非常に才能のある男でしたが、非常に傲慢で警戒心が強かったです。 でもリッチーには慣れているので、ライオン使いのように鞭と椅子をもらって檻の中へ。 私は自分の心理学を利用しました。

それから彼は事故に遭った。 デモトラックは全部持ってました。 彼が病院に安置されている間、私はこれらすべてのトラックの歌詞とメロディーを書いていました。 他のメンバーはほとんど英語を話せなかったので、私は先輩でもありました。 私はすべての請求書、医者、その他すべての世話をしなければなりませんでした。

この後、あなたがバッド・カンパニーとフォーリナーの両方に加わるという話があったとネットで読みました。 本当？うん。 パープルに声がかかる直前に、私はフォーリナーのオーディションを受けるためにニューヨークに行きました。 それはバンドのオリジナルの人たちでした。 チャイナ・クラブでミック（・ジョーンズ）に会ったとき、彼はこう言った、「ほら、ルー（・グラム）は今少し震えているよ。君の声はとんでもなく大きいんだ。さあ、上がってきて」。

私がやって来て、彼らはそれを気に入ってくれました。 しかし、もう一人のロックンロール・マネージャーだった（バド）・プレーガーは、もう亡くなってしまったが、雌犬の息子だった。 私がその仕事に就くと、彼は私に言い掛かり始めました。 彼は私を脅迫しようとしていて、私の胸をつついたり、こんなひどいことをしていました。 「ほら見て！」って感じです。 私はジャージーとニューヨークの出身です。 そんなことは受け付けないよ。 私はストリートチルドレンでした。 私は小さいかもしれませんが、スクラッパーです。 「手を離さないで！」って感じだった。

彼はそれが気に入らなかった。 そして2日後、ミックから電話がかかりました。 彼は言い​​ます、「ジョー、ほら…ルーはあなたがオーディションを受けていると聞いたのよ。」 そして私はルーを知っていました。 彼は私のことを知っていました。 「そして彼は戻ってくる。私たちは彼に戻ってくるよう説得した。バド・プレーガーはあなたに我慢できない」 私は「そう思いました。私も彼には我慢できません。」と言いました。

それから約5、6年後、私の友人がプラーガーのオフィスに来ていました。 彼は私の名前を言いました、そしてプレーガーは私の名前を言っただけで机の後ろから飛び出して彼に激怒しました。 彼は今でもその恨みを引きずっていました。 それほど彼は狂っていたのだ。

バッドカンパニーはどうですか？ミックは私に「すべてが失われたわけではない。バッド・カンパニーは歌手を探している」と言った。 私は「おおっ」と言いました。 さて、ポール・ロジャースは間違いなく世界で一番好きな歌手です。 彼は魂、スタイル、音域、態度、感情を持っています。 私はこの人が大好きです。 私はこの男のおかげで成長した。 私はブルージーな声を持っているので、必要に応じて彼の中に入ることができます。 電話番号をもらってから電話する前に、コリン・ハートからディープ・パープルのオーディションを受けるためにバーモント州に来るよう電話がありました。 リッチーとロジャー（グローヴァー）に満足していて、パープルは私の一番好きなバンドだったので、「やってみよう」と言いました。

バーモント州まで車で行きました。 彼らは廃墟となったスキーロッジとバーでレコーディングを行っていた。 彼らはお化け屋敷など、そういうことをするのが大好きなんです。 私が中に入ると、リッチーが私を見て「ヘイ・ジョー」を演奏し始めました。 私たちはそれを演奏して、文字通り30分ほどジャムセッションをしました。 それから私は（キーボード奏者の）ジョン（ロード）と（ドラマーの）イアン（ペイス）と握手した。彼らには会ったことがなかったからだ。

それからジョンはこのキーボードを演奏し始め、それがアルバム『Slaves and Masters』の「The Cut Runs Deep」となりました。 その場で、魔法のバッグからサビの歌詞を取り出しました。 今日に至るまで、それがこの曲の実際の歌詞です。

あなたが入る前に、彼らはサバイバーのジミ・ジェイミソンと話していました。まず第一に、ジミは私の良き友人でした、ご冥福をお祈りします。 私たちはよく遊びました。 私たちは一緒にさまざまなプロジェクトを進めていました。 私は彼のことをよく知っていました。 しかし、彼には問題があり、その他にもさまざまな問題がありました。 悪い気はしませんでした。 テリー・ブロックもそれを望んでいることも知っていました。 彼はニューヨーク市出身の優れた歌手です。 私は「ほら、サイコロを振って何が起こるか見てみるよ」と言いました。

最終的に彼らは、「分かった、君は歌うことだけでなく書くこともできるから、その仕事に就いたんだ」と言いました。 その時点で彼らはそれを必要としていたのです。 リッチーは拘束され、レインボーの行くところにパープルを連れて行こうと決心した。 ここでスレーブとマスターが得られます。これはディープ レインボーのようなものです。 パープルのレコードというよりレインボーのレコードに近い音です。

楽しく作っていただけましたか？絶対に。 大変有意義だった。 リッチーのお気に入りのレコードのひとつだと思う。 YouTube で彼が「Slaves and Masters は素晴らしいレコードだ」と言っているビデオの一部を見たところです。 そして、それをありのままに受け止めなければなりません。 それは彼らをチャートに載せようとする商業的な試みでした。 当時はグランジやあらゆるものが入ってきていました。本当にタイミングが悪かったです。 筋金入りのパープルファンにとっては、これを聞き慣れていないので、良いものではありませんでした。 彼らは皆、ギランの帰還を望んでいるし、あるいはディオの帰還を望んでいる。 人々が変化をあまり好まないのは難しいと思います。 彼らは変化に抵抗します。

10代の頃にディープ・パープルが好きで、マシーン・ヘッドとメイド・イン・ジャパンが自分にとって本当に重要で、まるでアイデンティティの一部であるかのように、しっかりとそれに固執しているはずだ。右。 これが起こっているのです。 ファンクラブ「ハイウェイスター」には本当に叱られていました。 しかし、それが何であったのか、そしてリッチーが望んでいたものとして、『スレイブズ・アンド・マスターズ』は素晴らしい作品だ。 制作は素晴らしかったです。 ソングライティングは素晴らしかったです。 パフォーマンスは本当に素晴らしかったと思います。 リッチーは素晴らしい演奏をしました。 それがそうでした。 しかし、ほとんどの人は、私たちが意図したとおりにそれを受け入れたくありませんでした。

イアン・ペイスはインタビューで、私が私たちを結びつける接着剤だったと語った。 「ジョーがバンドに来なかったら、リッチーは辞めていただろう。彼はいなくなっていただろう。」 彼らが再び集まって、あのような恐ろしいアルバム『The Battle Rages On』を作ることは決してなかっただろう。 ちなみに、これは『スレイブ』や『マスター』よりも売れず、チャートも悪かった。 それを理解してください！

あなたは『Slaves and Masters』の全曲の共作者です。 最初のシングルである「King of Dreams」から始めて、それらのいくつかについて話しましょう。タイトルとコーラスのアイデアはロジャーが持っていた。 私は「それは素晴らしいアイデアですね」と言いました。 私たちは本来あるべき「ロックスター」であることを本当に自虐的に扱っていました。 「私の歌が好きかどうかは関係ない/私の歌を聞くことができれば」で始まります。 言い換えれば、どれだけ愛されているか、嫌われているかなどではありません。 それは私たちがやりたいことをやっているということであり、私たちがそれを愛しているのは音楽のためだけです。 「私は本当にスムーズなダンサー/私はファンタジーの男です」はリッチーに関連しています。 「幻影の達人/手には魔法のタッチ/場面を盗むと全てのステージが空になる/愛の乞食、受け売りのヒーロー/夢の王」となります。 自虐的ですよね？

「愛はすべてを征服する」について教えてください。 （笑い）それは私のせいです。 そう言うと、私はその曲をとても誇りに思います。 ストリーム数が500万を超えていることを知りました。 どうやら、どこにも行かなかったレコードとしてはかなり良いものだそうだ。 「Endless」と同じようにウェディングソングとして使っていただいている方もいるし、届いている人もいると思います。

この曲は、夢を求めて家や愛する人たちを離れ、いつか戻ってきて、この愛が去った場所に戻ってくることを願っている、軍人かもしれないし、誰でもいい、ある人、ミュージシャンについてのものです。オフ。 だからこそ私はこう歌うのです、「落ちる涙の粒一つ一つに価値があると知っている/愛はすべてを征服する」。 この歌詞はまさにその状況を歌ったもので、人生には犠牲が伴うものなので、多くの人に感動を与えました。

ディープ・パープルのツアーの準備について教えてください。 記録を残すことは一つのことだ。 ツアーに出て古い曲を演奏し、ファンと向き合うことはまた別のことだ。はい、そうです。 私たちは素晴らしい記録を持っていると思っていました。 私たちは新しい曲を演奏するのが大好きでしたが、やらなければならない基準がいくつかあることはわかっていました、そしてそれが私は大好きでした。 なぜそうしないのですか？ ファンです。 私は一生そうしてきました。 それをうまくやろうとするのは恥ずべきことではありません。

あなたはバンドのあらゆる時代の曲、さらにはグレン・ヒューズの時代の曲も喜んで歌いました。それは正しい。 拒否する歌手もいると思います。 もしかしたら彼らはそれを歌えないかもしれない。 もしかしたら彼らはただ利己的なだけかもしれません。 しかし、私は歌手の中の歌手です。 私は言いました、「挑戦してみます。そして私は自分のやり方で最善を尽くして、オリジナルに敬意を払い、それでもそれをやろうとします。何ですか？私たちはプレイしないつもりですか？」私がバンドにいるからといってそれらの曲を聴くのですか? それは私にとってかなり愚かで、利己的で傲慢です。」 そして私はそれを受け入れました。

パープルの最初の数回のショーの前に緊張しましたか？絶対に。 「ギランはどこだ！」と人々が騒ぎましたね。 レインボーを見て「ディオが欲しい！」と思ったのも同じ人たちだった。 私は以前にも戦争を経験していました。 私はそれを経験していました。 本当に、それは私の肩から落ちました。 父、彼の魂に神のご加護がありますように、私にこう言いました、「ジョー、これに参加するつもりなら、ある程度の皮膚が厚い必要がある。戦士にならなければならない。何事についても人の言うことに耳を貸すことはできない」 …かつらであろうと、歌であろうと、何であろうと。自分のやるべきことを、やりたいようにやって、自分の人生を生きなければなりません。」 私はそれを尊重します。 それは彼が私に与えた最高のアドバイスの一部でした。 「自分自身の男になりなさい。」

そのツアーのディープ・パープルのどのショーが特に素晴らしかったと思いますか?ラジオシティミュージックホールで演奏しました。 ニューヨーク市はいつも素晴らしいです。 私たちはレインボーとガーデンを演奏し、パープルとラジオシティを演奏したのは、単に音響がはるかに良く、ステージのセットアップがより洗練されていたからです。 素晴らしい夜でした。 たった今YouTubeでビデオを見ました。 ある男は、「『スレイヴス・アンド・マスターズ』のアルバムはあまり好きではなかったが、このショーはかなり良かった」と言いました。 それがすべてを物語っています。 ライブ配信させていただきました。 それは地元のショーだったのでそれは際立っています。 故郷に帰ってホームランを打つたびに、そのことを思い出します。

あなたはまさにキラーバンドのフロントマンを務めていましたね。 あなたとMark IIのラインナップです。 それ以上に良いことはありません。はい。 見てください、私は本当に恵まれています。 その遺産の一部になれることに感謝し、誇りに思い、光栄に思います。 絶対に。 まちがいない。 とてもスリリングでした。 夢が叶いました。 俺・僕・私】をつねって。 振り返って、「ああ、あなたもあのバンドにいたね。あなたもその系譜の一員だ。あなたもその伝統の中にいるんだ」と思うことだ。 なんてことだ、すごい。 それは成果だ。 ほとんどの場合、私はそのようには捉えません。 あなたは通常、自分のキャリアの中にいて、過去を振り返ることはありません。 ただ前に進もうとするだけです。 しかし、振り返ってみると、「それはかなり良いことだ」と思います。

このツアーは湾岸戦争中に行われ、他の多くのバンドがヨーロッパツアーをキャンセルした。爆弾が落ちたと発表されたとき、私たちはザグレブにいました。 人々はそれを気に入っていました。 「あなたは私たちのところに来ました。あなたは怖がっていません。」 私たちは「何かが起こる。何が起こっても。私たちは遊ぶためにここにいるんだ。」という感じでした。 それは私も今感じていることと同じです。 私は政治のためにプレーしているわけではない、なぜなら彼らは政治でいっぱいだから。 私は世界中を旅し、大統領や人々に会い、多くのことを知っています。 私は人々のためにプレーしていると言わなければなりません。 私はイデオローグや、特定のことを信じさせるために人々につく無知な嘘のためにプレーしませんが、突然誰もが同じことを信じるようになります。 私は人々のためにプレーします。 「私に遊んで欲しいの？私はあなたのために遊びに来ました。」

私たちは自らの命を自らの手で握ったのです。 私たちをとても誇りに思います。 私たちは人々と話をしました。 私たちは翻訳者と話し、何が起こっているのかを尋ねました。 たとえばイングヴェイと一緒にロシアに行ったときは、とても素晴らしい経験でした。 2回目のグラスノスチで、モスクワで11回、レニングラードで11回の計22回のショーを行った。 毎晩23,000人以上の人々が訪れます。 彼らは大挙してやって来た。 彼らはそれが気に入りました。 Live in Leningrad を見てみると、バンドはとても熱くて正確で、夢中になっていたので素晴らしいビデオです。 それは私にとって人生を変えるものでした。

パープルのツアーでは、ヨーロッパまたはアメリカのファンがあなたのやっていることをより受け入れてくれたと感じましたか?彼らは皆気が狂っていたので、それを言うのは難しいです。 ずっと鳴り響く拍手でした。 悪い夜のことは覚えていない。 あの人が言ってたように、「スレイブとマスターは好きじゃないけど、ラジオシティのあのショーは素晴らしかったよ。」

あなたとのパープルの最後のショーはイスラエルでした。 あの夜のことを覚えていますか？うん。 ガリラヤ湖にて。 私たちはショーの前にあらゆるおもてなしとあらゆる面で協力しました。 クリスマスイルミネーションがたくさん飾られていて、テーブルには食べ物が並べられていました。 ポルタ・ポッティもありました。 リッチーと私は話しています。 「あそこの湖は、イエスが水の上を歩いていたところです。」 私たちは少し冒涜的なことを言いました。 思い出せません、覚えていません。 しかし、ポルタのトイレに入ると、上から一連のライトが降りてきました。 「一体何が起こったんだ？」って感じでした。 リッチーは「あの照明がポルタのトイレに落ちたんだ。黙ってろよ！」って言ってた。 （笑） 実話です。

その夜の聴衆は素晴らしく、とても受け入れてくれました。 彼らは音楽に満足しています。 彼らは私を裁くためにそこにいるわけではありません。 バンドの中で私のことが嫌いだったら、なぜ来るのですか？ あなたが私たちが最悪だと思っている特定の少数の人々であれば別ですが、私たちはそうではありませんでした。 私たちは自分自身を証明しました。

『Slaves and Masters』の続編の制作に着手しましたか？そうしました。

どこまで行きましたか？このようにしましょう。 （『The Battle Rages On』収録の）トラック「One Man's Meat」は、私とSurvivorのJim Peterikが書いた「Stroke of Midnight」です。 リッチーはそれが気に入りました。 とても紫色でした。 素晴らしいブルージーなリフがありました。 素晴らしい曲だったので、後でギランが彼を怒らせたとき、彼がPAでそれを演奏したと聞いた。 それを私のソロアルバム「Second Hand Life」に入れました。 彼はギランを怒らせるためにそれを演奏したでしょう。

あなたがバンドを脱退し、ギランが戻ってくると彼らはどうやって伝えたのですか？そう、ブルースがいつもそうしていたように。 彼はとても卑劣なタイプの人でした。 コリン・ハートからそれを聞かなければなりませんでした。 彼はあなたの母親であり、死刑執行人であり、旅行代理店でした。 彼はこの日を通して、自分には良い仕事もあったし、汚い仕事もあったと語るだろう。 「ジョー、息子よ、荷物はもう必要ないから荷物をまとめなさい。」と彼は言いました。 私は「どういう意味ですか？私は外出しています」と言いました。 彼は、「あなたは言いましたが、私は言いませんでした。でも、荷造りを手伝います。」と言いました。 私は言いました、「理由はわかりますか？」 彼は「彼らは決して理由を教えてくれない」と言う。 私は言いました、「コリン、それは重要ではありません。現時点では、私自身もみんなに少し腹が立っています。物事の進み方が気に入らないのです。この人たちの間で起こっているのはとてもでたらめです。それはバンドではありません」 「バンドは戦闘中であるべきだ。お互いの背中を監視し、お互いを気遣う。」

全然そんなことなかったですよ。 それはすべて広がってバラバラになり始めていました。 エゴは巨大だった。 私はこう言いました。「知っていますか？悲しくて残念です。でも、いつかそれが来ることは分かっていました。そして、それがお金の問題であることは分かっています。」 リッチーはそれをやるとすぐに分裂した。 それはお金を奪って逃げることでした。

ジョン・ロードは『スレイヴズ・アンド・マスターズ』がリリースされてから数年後にいくつかのインタビューに応じ、アルバムとバンドでのあなたの時間全般について非常に批判的でした。 それはあなたをイライラさせましたか？彼は偽善的だったので、それは私をがっかりさせただけでした…ごめんなさい、私はジョンを愛していました…でも、面と向かって偽善的でした。 彼が気に入らなかった曲は 1 つだけあり、それは「Love Conquers All」でした。 彼はそれをプレイすることをほとんど拒否した。 私はブースにいたのですが、彼は私たちに厳しいことを言いました。 私はトークバックボタンを押して、「ジョン、この曲をちゃんと演奏してみたらどうだろう。残りのことは私が心配するよ」と言いました。

彼は、年功序列やエゴなどを含めて、神が彼を愛しているということを本当に理解していなかったように思います。 しかし、その曲は非常に人気のある曲になりました。 それは今でも続いています。 人々はそれを要求します。 それは本当の話です。 そして私はジョンが大好きです。 私は誰にも恨みを持っていません。 しかし、バンドに所属するにはいくつかのことを黙認しなければなりませんでした。 「私はこっちの方が好きだけど、あれは好きじゃない。」 私は「分かった、平和を守ろう。私ならこうするだろうが、まあまあ」と言うだろう。 ギブアンドテイクがあります。

2016年にリッチーがレインボーを再開したとき、彼らはあなたに電話をかけましたか？ なぜあなたはそれに参加しなかったのですか？これのショートバージョンをお届けします。 何ヶ月も前、ガンズ・アンド・ローゼズの 3D 映画「アペタイト・フォー・デモクラシー 3D: ライブ・アット・ザ・ハードロック・カジノ」などを撮った友人のバリー・サマーズが、このレインボーで同じことをやりたかったのです。再会。 リッチーのマネージャーであるキャロル（スティーブンス）から電話がかかってきました。 それはキャンディ[ナイト]の母親です。

何が起こったのかというと、彼女はリッチーに、私がすべての半分が欲しい、そして私がこれと何百万ドルも欲しいと説得したのです。 私はライブ・ネイションでリック・フランクスと話をした。 当時の主役は彼だった。 私たちは他に 4 ～ 5 人のエージェントなしで電話会議を行いました。 私は最初にエージェントと電話中だった。 突然、「こんにちは、リック・フランクスです」という声が聞こえました。 そして沈黙。 まるで王様が入ってきたようでした。私には彼が誰なのか分かりませんでした。

彼はこう言った、「ジョー、もしブラックモアから承諾を得られたら、年間164回の公演に出演してあげるよ。フェスティバルの最高の枠を用意してあげるよ。あなたを『特別ゲスト』にしてあげるよ。」 だって、あなたの豪華な同窓会というアイデアは完璧なのよ。」

私はその再会を望んでいました。 本当の再会がしたかった。 （90年代の歌手）ドギー・ホワイトを呼びたかったんだ。 グラハム・ベネットを呼びたかった。 ディオが生きていたら、私は彼を呼んでいただろう。元メンバー全員に2時間か2時間半の良いショーをしてほしかった。 私の半分の年齢の妻を含めて、私たちのライブを見たことがない人がたくさんいます。 彼らはレコードが大好きですが、私たちのライブを一度も見たことがありません。 こんな感じでまとめてみたかったです。 バリーから許可をもらいました。 リックから許可をもらいました。 キャロルを説得しようとしましたが、彼女はコントロールフリークです。 誰でもそう言うでしょう。

そして、私は非常に信頼できる情報筋、関係者、プロデューサーから、彼女が彼に言っていることを正確に聞きました。 彼女は彼にたくさんの嘘をついていました。 賃金を提示してもらいました。 私は「給料？」と言いました。 それをボブ・デイズリー（ベーシスト）に言いました。 彼を連れて行きたかったのです。彼は私の良い友達です。 デイズリーさんは「賃金のためには働きません」と言いました。 私は「いいえ。賃金を得るためにどうやって働くことができますか？このうちの少しの割合が必要です。骨を投げてください。」と言いました。

それで、彼女はすべてをやめました。 キャンディはどうやら YouTube でこの歌手 [ロニー・ロメロ] を見つけ、そのアイデアをリッチーに売り込み、彼にピーナッツを支払ったようです。 あなたの代わりの歌手がいました。 曲を書いたことは一度もありません。 そして彼らはそれを虹と呼びました。 それはレインボーじゃないよ。 それは金の強奪だった。 この作品で私がやりたいことをやっていたら、彼は彼女と今までに稼いだよりももっと稼いでいただろう。

ファンは本当にがっかりしました。 彼らは着信音を望んでいませんでした。 彼らは正規のバンドメンバーを求めていました。彼は自分のバンドとしてブラックモアズ・ナイトを持っていました。 動画を見ました。 火は出なかった。 そこには何もありませんでした。 平坦でした。 それは無意味でした。 彼は良いプレーさえしていなかった。 そして私はマスコミに出て、彼が遺産を破壊したとして非難しました、それは事実です。 私は自分の考えを話します。

90年代にハード・ロックから離れて中世のフォーク・ロックに向かうというリッチーの決断についてどう思いましたか?彼がその音楽を愛していることはいつも知っていました。 彼は私たちが滞在した城で演奏していたこのドイツの４人組曲が大好きでした。 彼はグルーピーで、彼らの後をずっと追いかけていました。 彼がついにユニフォームやその他すべてのことを本格的に始めたとき、私はまったく驚きませんでした。 これはまさに彼の愛でした。 彼はいつも、自分は16世紀生まれで、今はここにいるべきではないと言ってました。

（彼の妻でバンド仲間の）キャンディスについても話しましょう。 （笑） フロリダで『Slaves and Masters』をレコーディングしている間、私たちはフロリダのラジオ局と慈善活動のためにフットボールの試合をしていました。 試合後、私がスニーカーを脱いでスポーツバッグにすべてを放り込んでいると、女の子が近づいてきて「こんにちは！」と言いました。 あなたが知っているかどうか知りませんが、フロリダにはそのような女の子がたくさんいます。

彼女は私にこれらすべての質問をしています。 私はついに、「ちょっと待って。彼女は私をリッチーだと思っているのではないか」と思いつきました。 「すみません、あなたの名前は何ですか？」 彼女は「キャンディ」と言いました。 私は彼女を上から下まで眺めました。 「きっとあなたはキャンディーのように優しい人でしょう」とか、排外主義的な発言をしてみましょう。 「私はリッチーではありません。私は歌手です。リッチーはそこでインタビューをしているのです。」 彼女は「ああ、ごめんなさい」と言いました。 そして彼女は彼のところへ歩きます。 それはそれでした。 ああ、彼女は私にも「彼はどんな音楽が好きですか？」と尋ねました。 私は「本当ですか？ルネッサンス」と言いました。

そしてそれは何十年も経った今でも続いています。彼女はいつも歌手になって有名になりたいと思っていました。

彼らはどんな種類の音楽でも作ることができます。 彼らにさらなる力を。 しかし、多くのロックファンにとって、それはただの狂気だ。誰も彼が正気だとは言いませんでした。 （笑）天才と狂気は紙一重ですが、彼はその境界線を消してしまったのだと思います。

最後にリッチーと面と向かって話したのはいつですか?数年前。 永遠に。 とても昔のことだった。 90年代初頭だったはずだ。

ディープ・パープルの現在のラインナップについてどう思いますか？さて、また変更されましたが、それには十分な理由があります。 [ギタリスト]スティーブ[モース]の妻は非常に病気です。 彼女の側に行き、この癌を乗り越えさせてくれた彼は素晴らしい人間だと思います。 彼女が生き残ることを願っています。 そしてサイモン・マクブライドは素晴らしいギタリストです。 問題はこれです…ディープ・パープルや他のバンドの化身はたくさんありました。 このクソみたいなことが人々にとって一体何になるんだ？ なぜ彼らは黙って音楽をありのままに楽しむことができないのでしょうか？ それは理解できません。

あなたは、ヒューズ/ターナー・プロジェクトやオーバー・ザ・レインボー、その他のツアーでその遺産を生かし続けるために多くの努力をしてきました。 彼らは、リッチーの最近のツアーのほとんどよりもはるかに多くのファンにサービスを提供しています。それは正しい。 少なくとも私は外に出てレインボーの歌を5曲歌います、そしていつもそれをロニー・ディオに捧げます。 信じられないかもしれませんが、ロニーと私はお互いのことをよく知っていました。 私たちは大の友達ではありませんでしたが、お互いのことを知っていました。 彼は「おい、まだラブソングを書いているのか？」と言うんだ。 「まだダンジョンズ＆ドラゴンズの曲を書いているの？」と私は言いました。 そして私たちは笑いました。 それはペルソナでした。 これらすべてが演劇です。 ロックンロールは劇場だ。 それは幻想です。 映画やエンターテイメントや文章と同じです。

『虹の彼方に』ではリッチーの息子ユルゲンと共演しましたね。素晴らしいアイデアですね? そしてリッチーさんから許可を得ました。 彼は私たちに祝福を与えてくれました。 ユルゲンは素晴らしい選手だった。 バンドはお尻を蹴った。 私たちは非常に見事に進んでいきました。 このように言ってみましょう…私たちは大規模なフェスティバルをいくつか開催しましたが、人々は木の後ろやその向こうまで詰め込まれていました。 プロモーターたちは「あなたを戻ってもらう必要がある」という感じでした。 しかし、多くのバンドと同様に、内輪もめも嫉妬も多すぎた。 （ドラマーの）ボビー（ロンディネリ）がやって来て、「（キーボード奏者の）ポール（モリス）を追い出さなければいけない」みたいなことを言うんです。 するとポールがやって来て、「ボビーを追い出さないといけない」みたいなことを言うんです。 「いいか、お前ら二人とも追い出そう、このくそ野郎。何をしているんだ？ここには良いプロジェクトがあるんだ。黙って金を稼いで音楽をやれ。」って言うだろう。

もううんざりしてしまいました。 彼らは「それでは、ドギー・ホワイトを獲得しましょう」と言いました。 私は「ドギー・ホワイトを連れてきてください。うまくいくかどうか見てください！」と言いました。 誰もドギー・ホワイトと一緒にそれを望んでいませんでした。 傲慢にそんなことを言っているわけではありません。 つまり、私たちは自分たちが何をしているのか知っていたというだけです。

グラハム・ボネットやグレン・ヒューズとも共演しましたね。グラハムが大好きです。 彼はとても正直で、感受性の強い人です。 分別のある。 グレン、私はずっと知っています。 音楽に関わる前は、一緒にドラッグをやっていたんだ。 あなたがそれを名付けます。 私たちは一緒に犯罪者でした。 それから私たちは素晴らしいアルバムを2枚一緒に作りました。 今でも私たちは兄弟のようなものです。 グラハムも。 それらに問題はありません。

Voices of Classic Rockと一緒にツアーしたときは楽しかったですか？絶対に。 ジミ・ジェイミソンがいましたね…ヴォイス・オブ・クラシック・ロックを駆け抜けたすべての人々を見てください。 それは後にロック・アンド・ポップ・マスターズとなった。 スターシップのミッキー・トーマスもいました。 親友のレスリー・ウェストがいました。 彼がいなくてとても寂しいです。 エドガー・ウィンター、マーク・ファーナー…全員が参加してくれました。 面白かったです。 道中とても楽しい時間を過ごしました。 私は彼らのバックアップを歌いますし、その逆も同様です。 楽しかった。

新しいソロアルバム『Belly of the Beast』について教えてください。スイスで開いたプライベートな誕生日パーティーで、（プロデューサーの）ピーター・テグトグレンと彼の弟のトミーに会いました。 私たちの多くがそこにいて、スウェーデン人のように酒を飲んでいました。 素晴らしいパーティーでした。 「一緒に何かやったらどうだろう？」という話になりました。 彼は「それは本当に面白いでしょうね」と言いました。 私は「心の片隅に置いておいてください」と言いました。 私たちはとても仲良くなりました。 私たちは二人とも超自然的なものが好きです。 私たちは二人とも超常現象が好きです。 そういう意味では私たちは意気投合しました。

彼が私をストックホルム行きの電車まで車で送って行き、そこから出発するとき、彼は私にトラックを手渡しました。それが後にベリー・オブ・ザ・ビーストのアルバムに収録される「ドント・フィアー・ザ・ダーク」となりました。 私の歌詞とボーカルを添えて彼に送り返すと、彼は「素晴らしいね。素晴らしいね。スウェーデンに来たらどうですか。もっとやりますよ。」と言いました。

二人ともツーリング中だったのですが、窓が開いているのを見つけたので行ってきました。 私はそこに5日間ほどいました。 私たちはさらに 2 曲、壮大な曲「Tortured Soul」と「Black Sun」を書きました。

そこから何が起こったのですか？それから私たちは二人でツアーに出て、連絡を取り合いました。 その間、私はいつも書いています。 それは私の血の中にあります。 そして彼はさらにいくつかのトラックを私に送ってくれた。 パンデミックが発生し、誰もがロックダウンされたため、実際にアルバムに取り組む機会が与えられました。 すべてをバーチャルで行い、11 トラックを完成させました。

こうして『ベリー・オブ・ザ・ビースト』が誕生したのです。 それは私がずっとやりたかったことです。 かなり重いです。 私たちは、彼の側と私の側の、メロディックでインダストリアルなレコードを作りたかったのです。 私たちはその道を意識し続けました。 重くなりすぎたときは、この方法で戻しました。 ハードロックのメロディックになりすぎると、私たちはそれをこの方法に戻しました。 その目標は達成できたと思います。 新鮮ですね。 私が知っている人には似ていないようです。 また、メッセージは、私の選択では、今日何が起こっているかをかなり反映しています。

彼らは芸術は社会を映す鏡であるべきだと言います。 好きでも嫌いでも忘れられないので不安になるはずです。 それはあなたを変えます。 「あの作品が好き」でも「あの作品が嫌い」でも構いませんが、それはあなたの心を掴むはずです。 それはあなたを揺さぶるはずです。 何かを違った視点から見ることができるはずです。 歌でも映画でも、それまで考えもしなかったことについて考えさせられるはずです。

71歳という年齢になった私は、ただあれやこれやと非難されるバラード・ポップ・シンガーではなく、芸術的価値のある何かを本当に鎮圧するという義務と決意を抱いていた。 本当に批評家から高い評価を得たと言わざるを得ません。 彼らは驚きました。 彼らはショックを受けました。 私たちはまだそれでうまくやっています。

あなたは最近、幼少期の脱毛症による脱毛について初めて話し、いくつかの見出しを飾りました。 なぜ今がこの問題を公に取り上げる時期だと判断したのですか？そうですね、決して隠そうとしたわけではありません。 それは公然の秘密だった。 しかし、昔は髪の毛が重要でした。 （笑） 髪が重要なときに、私はこの業界で成功しようとしているのです。 私の唯一の選択肢は、学校でいじめられたり、いろいろなことがあった後、ヘアピース、ウィッグ、敷物など、好きなものをかぶることに決めました。 それは私によく役に立ちました。

私は今では年上の男です。 正直に言うと、証明できるものは何もありません。 やるべきことはやり遂げた。 妻はこのように[毛のない]私を愛しています。 私はこうやって自分を受け入れてきました。 私は言いました、「へえ、メタルアルバムを作っているんだ。こっちの方がもっと残忍に見えると思う、もしかしたらすべてがひとつにまとまるかもしれない。もしかしたらこれが意図されていたのかもしれない。神は不思議な方法で働いてくれる。いいよ。」

私はまた、「ディープ・パープル/レインボーのクラシック・ショーをやるときは、髪の毛を付けるつもりです。そうやって彼らは私のことを知っているのです。」とも言いました。 でも、Belly of the Beastをやるときは外します。 「ほら、クソ野郎。これが君の手に入るものだ。」 劇場ですよ。 デヴィッド・カヴァデイルであろうとジーン・シモンズであろうと、最近の男性の98パーセントはヘアピースかウィッグをかぶっています。 彼らはそれを認めたくないのです。 大丈夫。 私は気にしない。 しかし、もう終わりでした。 そして、私はやりたいことを自由にやります。 着たいなら着ます。 やらないならやらない。 私はもう誰の監視下にもありません。 彼らは私に対して何の力も持っていません。

ずっとウィッグのことばかりだったので、これは世界で最も自由な気分だと言わなければなりません。 人々は「かつらをかぶっているね！」って感じでした。 声はどうですか？ 曲作りについてはどうですか？ それが重要なことではありませんか？ それはあなたの頭にあるものではありません。 それはあなたの頭の中にあるものです。

いつか本物のレインボーがツアーをして、何年も経ってリッチーと一緒にステージに戻れることを期待していますか?イーグルスが言ったように、地獄が凍りつくとき。 ねえ、私は彼らと遊んであげるよ。 元妻と仲直りして、「さあ、一晩ディナーに出かけましょう。何が違うの？」と言うのもいいでしょう。 敵意は抱いていない。 憎しみは非常にネガティブな感情です。 それは内部の癌です。 私にはそんなものはありません。 私に与えられたすべてのもの、そして私が働いてきたすべてのものに感謝しています。 とても元気です。 私は快適です。 それを宇宙に感謝してください。 何でも快適です。 見てみましょう。 私の前に提案書を出します。